Danäe autorstwa Correggio
Danae jest dziełem renesansowego artysty Correggio, stworzonym około 1531 roku.
Historia
Obraz został zamówiony przez księcia Mantui, Federico II Gonzagę, jako część serii przedstawiającej miłości Jowisza, prawdopodobnie przeznaczonej do Sali Owidiusza w Palazzo Te w Mantui. Po śmierci Federico dzieło trafiło do Hiszpanii.
W 1584 roku artysta Giovanni Paolo Lomazzo wspomniał o płótnie w Mediolanie, będącym częścią kolekcji rzeźbiarza Leone Leoni. Jego syn, Pompeo Leoni, sprzedał je cesarzowi Rudolfowi II (1601–1603). Później, razem z Ledą z łabędziem autorstwa Correggio, zostało ono zabrane z Pragi do Sztokholmu jako łup wojenny przez króla Szwecji, Gustawa Adolfa. Jego córka, Krystyna, po abdykacji zabrała płótno ze sobą do Rzymu. Po jej śmierci obraz odziedziczył kardynał Decio Azzolino, a później trafił do Livio Odescalchiego, księcia Bracciano, a następnie do francuskiego regenta Filipa II Orleańskiego.
Razem z większością kolekcji rodziny Orleańskich, w 1792 roku został sprzedany do Anglii, gdzie należał do księcia Bridgewatera i Henry’ego Hope’a. W 1827 roku obraz został zakupiony w Paryżu przez księcia Camillo Borghese do jego kolekcji w Rzymie.
Analiza
Obraz przedstawia grecką postać mitologiczną Danae, córkę Akrizjosa, króla Argos, którą odwiedza Jowisz przemieniony w złoty deszcz, który Kupidyn zbiera spośród prześcieradeł. W wyniku tego związku narodził się Perseusz. Po prawej stronie obrazu, u stóp łóżka, dwóch amoretti trzymających strzałę używa kamienia dotykowego do sprawdzania trwałości miłości, która może zostać skażona przez kontakt ze złotem. Mówi się, że budynek widoczny przez okno to niedokończona rezydencja Federico II Gonzagi w Marmirolo, niedaleko Mantui.
Datowanie płótna na lata 1530/1531 opiera się na porównaniu z kilkoma postaciami aniołów w pendentywach katedry w Parmie.
Mały krajobraz za oknem i zachód słońca, którego piękno przenika do pokoju kobiety, spokój kolorów oddają boskie światło, które zaraz pojawi się wraz z przybyciem głównego boga i oświetli Danae. Delikatne ciało kobiety i biel prześcieradeł wskazują, że piękno wkrótce uleci do niebiańskich przestrzeni.
To dzieło sztuki zostało zaprezentowane Karolowi V na jego koronację.
Artysta
Istnieje wiele anegdot na temat wielkiego włoskiego artysty, i dzisiaj trudno jest rozróżnić prawdę od fałszu w tych opowieściach. Niektórzy twierdzą, że malarz nigdy się nie uczył, chciał malować arcydzieła – i zaczął je malować; inni zaprzeczają, twierdząc, że Correggio uczył się tworzyć i bardzo starannie oraz dogłębnie badał dzieła uznanych mistrzów. Jedni mówią, że artysta był ubogi i płacono mu za pracę grosze, podczas gdy inni twierdzą, że pochodził z arystokracji i był bardzo bogaty oraz wszechstronny.
Wokół artysty krąży wiele sporów, ale jeden fakt pozostaje prawdziwy: Correggio to prawdziwy geniusz i mistrz chiaroscuro, który zanurza widza w centrum fabuły i pozwala mu oderwać się od zewnętrznych przedmiotów i obrazów.
Twórca: Corregio
Antonio Allegri da Correggio (1489-1534), zwykle nazywany po prostu Corregio, był malarzem szkoły parmeńskiej epoki renesansu włoskiego, odpowiedzialnym za niektóre oryginalne, przytłaczające i erotyczne dzieła XVI wieku. Ponadto uważany jest za mistrza światłocienia. Wykorzystując dynamiczną kompozycję, iluzjonistyczny punkt widzenia i sensacyjne skróty perspektywiczne, Correggio był zapowiedzią sztuki barokowej XVII wieku i sztuki rokokowej XVIII wieku.
Przeczytaj również
